Paris
Les théâtres à Paris

Théâtre de La Reine Blanche 

Salle ouverte

Pour toute demande relative à vos places, vous pouvez adresser un courriel à reservation@scenesblanches.com en précisant l'intitulé du spectacle, la date de votre réservation & vos coordonnées (nom & prénom)
Infos Sanitaires Fermer

2 bis, passage Ruelle
75018 Paris

T : 01.40.05.06.96

Direction : Elisabeth BOUCHAUD, Sabine DACALOR

La rencontre des arts et des sciences

Niché dans le 18ème arrondissement de Paris, dans le quartier de La Chapelle, le Théâtre de La Reine Blanche est dirigé par Elisabeth Bouchaud. A la fois physicienne, auteure pour le théâtre et comédienne, cette femme hors normes souhaite faire de cet établissement un lieu indépendant et unique où se côtoient les différentes formes artistiques et les sciences, pour la rendre accessible à tous dès le plus jeune âge, et pourquoi pas inspirer de futurs chercheurs !

 

Une offre culturelle unique

Le théâtre de La Reine Blanche est un lieu de rencontre entre deux mondes a priori éloignés où se côtoient les arts et les sciences qui propose une offre culturelle diversifiée mêlant théâtre, littérature, musique, cinéma, arts visuels ou encore cuisine, et enfin sciences. Une offre unique qui fait de ce théâtre un lieu de vie singulier et de rencontre.

 

Chaque année le théâtre de La Reine Blanche permet à des jeunes compagnies de se produire devant le public. Sa programmation intègre en outre des productions maisons et des co-productions.

 

Découvrez toute l’offre culturelle du Théâtre de La Reine Blanche sur son site Internet ou retrouvez ci-dessous les spectacles à l'affiche ainsi que les services proposés par ce théâtre.

A l'affiche au Théâtre de La Reine Blanche

La presse parle du Théâtre de La Reine Blanche

Coups d'oeil

Duras - Platini

Sport et théâtre, match gagnant.

 Comme c’est réjouissant de découvrir de jeunes artistes aussi prometteurs !

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Logo Télérama

Duras - Platini

Une heure d’entrevue aussi passionnante que déroutante.

Plongés dans une mise en scène bien pensée, Cyrielle Rayet et Neil-Adam Mohammedi jouent avec le public, ravivent de vieux souvenirs chez certains et déroulent le récit d’une heure d’entrevue aussi passionnante que déroutante.  

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La presse en parle

Duras - Platini

La rencontre historique entre deux monstres sacrés pas si différents

Sans chercher, et c’est tant mieux, à imiter leur modèle respectif ni dans le physique ni dans la diction, les deux interprètes […] donnent à cette rencontre un maximum d’intensité.

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Logo La revue du spectacle

Duras - Platini

Morceau d'anthologie culturelle d'où se dégage, subtilement, une idée de la solitude

La jeunesse de ces deux interprètes confère à ce spectacle quelque chose d’intemporel, porté par des propos forts, justement mis en valeur et ingénieusement scénographiés par la jeune metteuse en scène et comédienne, Barbara Chanut, à la tête de la... Lire plus

La jeunesse de ces deux interprètes confère à ce spectacle quelque chose d’intemporel, porté par des propos forts, justement mis en valeur et ingénieusement scénographiés par la jeune metteuse en scène et comédienne, Barbara Chanut, à la tête de la Compagnie Sochin. 

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La petite Revue

Duras - Platini

On sort de l’échange amusé, surpris, et touché.

Hiver 1987. Michel Platini, dont la carrière professionnelle vient de s’achever, rencontre Marguerite Duras dans les locaux de Libération. Il s’apprête à publier ses mémoires, « Ma vie comme un match », dont le premier tirage (30 000 exemplaires) sera rapidement épuisé.... Lire plus

Hiver 1987. Michel Platini, dont la carrière professionnelle vient de s’achever, rencontre Marguerite Duras dans les locaux de Libération. Il s’apprête à publier ses mémoires, « Ma vie comme un match », dont le premier tirage (30 000 exemplaires) sera rapidement épuisé. Elle a donné son accord, avec pour seules conditions de « poser les questions » et « relire » l’entretien [1].

Difficile d’imaginer tandem plus improbable ! D’un côté, un champion populaire, trois fois sacré ballon d’or, de l’autre, l’auteure prolifique, lauréate du prix Goncourt en 1984, pour « L’amant ». Il confiera plus tard ne pas la connaître (« Je ne savais pas qui [elle] était, je n’avais pas conscience de son rayonnement intellectuel. […] Je n’étais pas impressionné. »[2]) et, quoi qu’elle en dise, on la sent davantage intéressée par l’homme que par le footballeur. Le dialogue, réécrit par la romancière [3], donne pourtant lieu à de vrais moments d’échange, notamment sur la finale de coupe d’Europe du 29 mai 1985, dans le stade du Heysel, au cours de laquelle périrent 39 personnes, et dont Platini fut l’unique buteur.

Le texte, mêlant plusieurs sources, débute par un long monologue du footballeur sur son dernier match, sa solitude, le traumatisme encore vif du Heysel. Puis vient l’interview, étrange, forcément étrange, tour à tour profonde ou anecdotique. Le sportif est parfois déstabilisé, incertain du sens des questions – mais jamais ridicule. Il confiera ensuite : « Si un vrai journaliste avait mené son interview de la même façon, je l'aurais accroché au portemanteau. ». La conversation, pourtant, lui permettra de se livrer, peut-être comme jamais auparavant. L’écrivaine l’a compris : « Il a dit des choses importantes. Il ne le sait pas encore tout à fait. » Le spectacle s’achève sur quelques mots de Platini au lendemain de la mort de Duras : « C'était une façon complètement différente de voir le sport. Ses questions étaient souvent touchantes. »

Très bien dirigés par Barbara Chanut, les deux comédiens ont l’intelligence de ne pas chercher à imiter les personnages réels. Le jeu de Neil Adam Mohammedi, délicat, donne à voir les hésitations, la fragilité ou l’amusement de Michel Platini et Cyrielle Rayet offre à Marguerite Duras une jeunesse et un allant bienvenus. Le montage des textes est habile, le rythme fluide. On sort de l’échange amusé, surpris, et touché.

Y. A.

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Sleep stream

Cette étrange pratique a inspiré trois comédiennes

Gagner de l'argent en s'endormant, c'est le credo des sleep-streamers , ces influenceurs qui se filment en train de dormir. Leurs moments de somnolence sont retranscrits sur les plateformes TikTok, Twitch ou YouTube. Cette étrange pratique a inspiré trois comédiennes : Maïa Foucault, Asja Nadjar et Camille Plocki.... Lire plus

Gagner de l'argent en s'endormant, c'est le credo des sleep-streamers, ces influenceurs qui se filment en train de dormir. Leurs moments de somnolence sont retranscrits sur les plateformes TikTok, Twitch ou YouTube. Cette étrange pratique a inspiré trois comédiennes : Maïa Foucault, Asja Nadjar et Camille Plocki. L'affiche donne un aperçu de l'inspiration qui a animé cette compagnie de théâtre, La Hutte. Sur une capture d'écran, on voit un jeune homme dormir, emmitouflé dans une couette, et une fenêtre de conversation avec les réaction que cet endormissement en live a suscité chez les internautes. "Ça va durer cb de temps ?" se demande par exemple Ninja-Cyborg. "Si vous voulez gagner bcp d'argent cliquer ici" invite The Gentleman.

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VALENTINA – TCHERNOBYL – Née pour l’amour

Le théâtre a à voir avec la réparation, la disparition et l’apparition.

Coralie Emilion-Languille l’a bien compris : le théâtre a à voir avec la réparation, la disparition et l’apparition. Il traite avec les fantômes de nos vies et prendre la parole en public pour réveiller la voix d’une autre s’apparente à un devoir de... Lire plus

Coralie Emilion-Languille l’a bien compris : le théâtre a à voir avec la réparation, la disparition et l’apparition. Il traite avec les fantômes de nos vies et prendre la parole en public pour réveiller la voix d’une autre s’apparente à un devoir de mémoire, autant qu’à un hommage à la puissance vitale des rescapés.

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France Culture

VALENTINA – TCHERNOBYL – Née pour l’amour

Un témoignage vibrant de foi, de vie, d’abnégation et de révolte.

Un effet absolument incroyable […] un peu de lumière dans ce texte d’une noirceur absolue. Un jeu sans pathos. C’est d’un très bon niveau et c’est une proposition qui a le mérite d’une simplicité dans son désir d’être.

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À lire aussi

Calendrier et Tarifs - Théâtre de La Reine Blanche

Plan d’accès Théâtre de La Reine Blanche

Théâtre de La Reine Blanche - COMMENT S’Y RENDRE

  • La Chapelle (ligne 2), Marx Dormoy (ligne 12)
  • Gare du Nord (B)
  • 35, 65, 302, 350
  • N°10041 39 bd de la Chapelle, N°18040 29 bd de la Chapelle, N°18110 53 rue du Département, N°100034 68 rue Louis Blanc

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Théâtre de La Reine Blanche

  • Privatisation

    Privatisation

    Vous avez le projet de privatiser ou de louer les espaces de La Reine Blanche... Lire plus

    Vous avez le projet de privatiser ou de louer les espaces de La Reine Blanche à Paris, la Grande salle (156 places), la salle Marie Curie (50 places), le Bar du théâtre & les salons ?

    Une conférence, un colloque, une remise de prix, un événement ou simplement une fête ? La Reine Blanche est entièrement équipée en son, lumière et vidéo avec sa propre équipe de professionnels du spectacle vivant.

    Avec son bar, ses salons et ses deux salles atypiques et équipées, La Reine Blanche accueille tous vos événements.
    N’hésitez-pas à joindre Adrien au 01 42 05 47 31, il répondra à vos questions et vous fera la meilleure proposition.

    Pour plus de renseignements, contactez Adrien Péchard :
    adrien.pechard[@]scenesblanches.com
    01 42 05 47 31

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Services à votre disposition

  • Bar

    Bar

    Profitez des salons de La Reine Blanche, un espace de convivialité où l’on peut rencontrer les artistes et découvrir des expositions. La carte de notre bar, ouvert avant et après chaque spectacle, vous propose de savoureuses spécialités syriennes (houmous, caviar d’aubergine, fèves màlaa), des bières artisanales et des vins italiens pour accompagner votre soirée.


    Ouverture du bar → Les jours de représentation 1h avant le début des spectacles, jusqu'à 1h après le dernier spectacle.


    Chef Emad, traiteur. Au bar du théâtre, le chef Emad vous fait découvrir sa cuisine natale influencée par les contrées dans lesquels il a pu séjourner: Turquie, Grèce, Allemagne, Dubaï … Arrivé en France en 2015, il se lance très vite à son compte pour partager sa passion culinaire, qu’il a découverte auprès de sa mère, en Syrie. Son plaisir est de créer, à partir d’ingrédients locaux, une recette qui plaira au plus grand nombre. Suivez le Chef Emad sur les réseaux sociaux et sur son site web, et découvrez son savoir-faire à travers ses ateliers d’initiation à la cuisine syrienne.


    → www​.chefe​mad​.com

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