Le Songe d’une Nuit d’été
Il n’y a que Shakespeare pour se jouer des conventions avec tant de virtuosité. Un chef-d’œuvre d’humour et de poésie toujours aussi moderne.
Quatre jeunes amants, le roi des fées, le malicieux Puck et une bande de lourdauds artisans venus répéter une pièce, s’unissent et se désunissent, au cœur d’une forêt magique, dans un chassé-croisé qui s’annonce explosif.
Entre burlesque et féerique, tête d’âne et intrigues amoureuses, découvrez la plus célèbre et la plus drôle des comédies de Shakespeare, dans une mise en scène brillante et étourdissante.
« Jamais fou rire sonore n'aura versé de larmes plus gaies. »
Durée : 1h20
Distribution : Patrick BLANDIN, Aymeline ALIX ou Elise NOIRAUD, Olivier DOTE DOEVI, Thomas NUCCI, Lisa SPURIO, Matthieu HORNUSS
Mise en scène : Matthieu HORNUSS
Adaptation : Matthieu HORNUSS
Costumes : Marion REBMANN
Lumière : Idalio GUERREIRO
Masques : Chloé CASSAGNES
Création sonore : Christophe CHARRIER
Première et dernière
Du 17/01/19 au 14/04/19
Infos et réservations
Ce spectacle n'est plus à l’affiche
Plan d’accès Théâtre le Ranelagh
Comment se rendre au Théâtre le Ranelagh
- La Muette (9) ou Passy (6)
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- 18 rue du Ranelagh (sous la maison de la Radio), 19 et 80 rue de Passy
- 51, rue des Vignes ou 4, rue de la Fontaine
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Prenant le parti de présenter Le Songe d’une nuit d’été comme à l’époque où elle fut écrite, Matthieu Hornuss nous offre la possibilité de voir les coulisses latéraux et les costumes des comédiens, nous rendant ainsi complices de l’illusion théâtrale et brisant le 4ème mur avec brio. Les loges laissées vides sont également, comme dans beaucoup de pièces jouées au Ranelagh, exploitées à cette fin. La scénographie met en lumière un réseau d’ampoules subtilement disposées, et le spectacle n’en est que plus vivant ; le tout couronné par des costumes d’époque, qui, outre leur rôle dans la distinction pas si aisée des différents tableaux qui souvent se superposent, ont la vertu universelle de nous renvoyer au monde, ici, onirique imaginé par le dramaturge. La mise en scène est parfaitement menée pour nous guider dans ce chassé-croisé et la simultanéité des trois intrigues.
Les six comédiens ont subtilement interprété leur rôle, avec un grand respect pour le texte bien qu’il fût traduit. Mention spéciale à Thomas Nucci et Olivier Dote Doevi pour leur énergie dans la scène – d’ailleurs une mise en abyme parfaitement retranscrite par Matthieu Hornuss- où ils interprètent Pyrame et Thisbé. Une prestation qui, bien que par moments un peu licencieuse, nous rafraîchit par sa spontanéité et provoque de francs éclats de rire.
Intermèdes musicaux très bien choisis, parfois surprenants puisque Matthieu Hornuss a pris le parti d’insérer des morceaux de chansons d’amour modernes -mettant encore en lumière l’intemporalité des œuvres de Shakespeare- , audace des comédiens, magie des décors, le spectateur est comblé et se laisse envoûter par le charme du songe, le temps d’une soirée. A voir absolument.
Et que dire du jeu des comédiens ? Moi qui avait peur au résumé d'avoir du mal à suivre la pièce, j'ai été captivée tout le long. La fin est excellente et j'ai beaucoup ri. Les six comédiens ont fait un travail formidable, bravo !
La mise en scène, la direction des acteurs et les acteurs eux-mêmes sont tout simplement bluffants.
Il serait vraiment dommage de ne pas y aller.