Daniel ROULAND 

Daniel Rouland évolue depuis plus de vingt ans dans le spectacle vivant, au croisement de la production, de l’administration et de l’accompagnement artistique. Formé à l’Institut d’Études Théâtrales de la Sorbonne Nouvelle – Paris III, puis au... Lire plus

Daniel Rouland évolue depuis plus de vingt ans dans le spectacle vivant, au croisement de la production, de l’administration et de l’accompagnement artistique.

Formé à l’Institut d’Études Théâtrales de la Sorbonne Nouvelle – Paris III, puis au Greta des Arts Appliqués – Pôle Spectacle, il poursuit également un master à l’Université de Bologne, au sein du département DAMS (Discipline delle arti, della musica e dello spettacolo).

Parallèlement à ses études de théâtre, il se forme au chant lyrique au conservatoire et se perfectionne au sein de différentes formations chorales, notamment le Chœur Régional d’Île-de-France, la Maîtrise de Saint-Eustache, le Chœur de la Sorbonne et l’Opéra de Reims. Cette double formation nourrit son intérêt pour la mise en scène d’opéra et pour la place du chanteur lyrique dans l’espace scénique.

Ses premières expériences le conduisent à travailler auprès de metteurs en scène, musiciens et compositeurs issus d’univers variés, du théâtre à l’opéra, en passant par le jazz et la création sonore contemporaine. Il collabore notamment avec Christian Gangneron, Jean-Marc Padovani et Thierry Balasse. Au fil des projets, il exerce différentes fonctions : chargé de production, administrateur de tournée, assistant à la mise en scène, répétiteur et collaborateur artistique.

Administrateur du Théâtre de l’Épée de Bois à la Cartoucherie pendant six saisons, il développe ensuite son activité auprès de compagnies et d’équipes artistiques indépendantes. Il intervient comme administrateur de production, directeur de production et collaborateur artistique, accompagnant les artistes dans les différentes étapes de la création, de la production et de la diffusion de leurs projets.

Aujourd’hui, il poursuit son activité auprès de metteurs en scène et de compagnies professionnelles, parmi lesquels Philippe Calvario, Aurélien Labruyère, Aymeline Alix, Thibault de Montalembert, Hélène Babu et Pauline Corvellec, dans des projets de théâtre, de musique et de danse. Il est par ailleurs directeur de production de la LiFi – Ligue d’improvisation française, dont il accompagne le développement et la production des spectacles.

Son parcours est marqué par une fidélité au spectacle vivant et à celles et ceux qui le fabriquent. Il fonde son travail sur l’écoute, le dialogue et la compréhension des processus de création. Son rôle consiste à créer les conditions qui permettent aux artistes de se consacrer pleinement à leur œuvre : structurer, organiser, produire, accompagner, mais aussi parfois contribuer à faire émerger une vision.

Fidèle à l’esprit du spectacle vivant, il considère chaque création comme une aventure humaine autant qu’artistique. Fermer